ویلیام ترنر، هنرمندی که قهرمان نقاشی هایش طبیعت بود

تصویر اکرم فراهانی

اکرم فراهانی

به گزارش خرد و فرهنگ، شاهکار گمشده‌ ای از ” ویلیام تِرنر” با عنوان «طوفان در حال خیزش، هات ولز” که در نوجوانی خلق کرده؛ قرار است دوباره در مزایده ای به فروش گذاشته شود.این تابلو با قیمت تنها ۵۰۰ دلار خریداری شده بود اما در حراجی که پیش روست گمان می رود تا قیمت بیش از ۵۰۰ هزار دلار فروخته شود.

این نقاشی سال گذشته در یک حراجی به نقاشی ناشناس به نام “پیرو ژولیوس سزار ایبتسون”، هنرمند قرن هجدهمی بریتانیایی نسبت داده شده بود و با قیمت تنها ۵۰۶ دلار فروخته شد، اما احتمال می رود تا مالک جدید با تمیز کردن نقاشی و یافتن امضای “ترنر” شگفت زده شده باشد و حال قرار است تا این اثر گمشده ماه آینده دوباره در حراجی “ساتبیز” لندن به مزایده گذاشته شود، اما این بار با قیمتی بین ۲۰۰ تا ۳۰۰ هزار پوند که معادل ۲۷۰ هزار تا ۴۰۰ هزار دلار است.

موضوع این اثر، چشمه آب گرم و مرکز آب‌درمانی‌ای به نام “هات ولز هاوس” در “بریستول” است که با سبک مورد علاقه ترنر که مناظر طوفانی و حزن انگیز است هماهنگی دارد؛ همچنین این تابلو مطابقت دارد با اسکیس های اولیه ای که “ترنر” در همان محل در یکی از نخستین دفترهای طراحی‌ اش به تصویر کشیده است.

آخرین بار این تابلو در سال ۱۸۵۸ میلادی در “تاسمانی” استرالیا به نمایش در آمده است و سپس به مدت بیش از ۱۵۰ سال به یک مجموعه خصوصی منتقل شده که تاکنون اطلاعی از سرنوشت این اثر در دست نبوده است که به تازگی با آشکار شدن امضای ترنر دوباره این نقاشی بر سر زبان ها افتاده است.

نقاش نور و احساس

به ترنر، لقب نقاش نور و احساس می دهند چرا که در دورانی که نقاشی از طبیعت و منظره‌نگاری جایگاهی در هنر نداشت، او این سبک را به گونه ای شاعرانه و فلسفی با ضرب آهنگ تند قلمو به تصویر می کشیده است.

آثار این هنرمند تنها تصویری از طبیعت نبود، او خوب می دانست با ضربات قلمو و رنگ های خاصی که به کار می برد شکوه و عظمتی را به تصویر بکشد که راز آلود باشد در دنیایی که تصاویرش وهم دارند و حزن انگیز است.

این را از زاویه ها و خطوط بکار رفته و رنگ ها به خوبی می توان فهمید؛ خطوطی که گاه زاویه دار و تند و تیز است و گاه نرم و لطیف و منحنی و رنگهایی که غالبا طیفی از خاکستری اند و گاها هم هیجانی که طیفی از نارنجی و قرمز و زرد را شامل می شوند که رنگ نارنجی غالب است.

به نظر می رسد او دنیای درونش را به تصویر می کشیده که چه بسیارند هنرمندانی که بازتابی از درونشان را به تصویر می کشند و هنر آنها آینه درونشان است‌.

دنیای ترنر غم دارد؛ تنهاست و ترس دارد؛ دنیایی که گویی خودش را در آغوش کشیده و پر از احساس است‌. او یکی از برجسته‌ترین نقاشان تاریخ هنر بریتانیا و از پیشگامان هنر منظره‌نگاری در دوران رمانتیسم است که خیلی زود توانست جایگاهی ویژه در هنر را از آنِ خود کند.

او در کودکی شرایط مناسبی نداشت چرا که مادرش از بیماری روانی رنج می برد و همین شرایط باعث شد که او بیشتر کودکی اش را با اقوامش در مناطق روستایی سپری کند؛ تجربه‌ای که بعدها تأثیر عمیقی بر نگاه عمیق او به طبیعت گذا

او از جنبش رمانتیسم تأثیر گرفت، اما سبکش استفاده خلاقانه از نور، رنگ‌های غلیظ، ضربات قلم پراحساس و هیجانی است که مسیر را برای سبک امپرسیونیسم آماده کرده؛ کشیدن مناظر که جزوی از بک گراند نقاشی ها بود؛ در آثار او تبدیل به سوژه اصلی و قهرمان قصه شد؛ و طبیعتا قهرمان قصه های او به نوعی از اعضای طبیعت بودند.

این هنرمند آثار شاخصی را از خود به جا گذاشت که عبارتند از: “او در حال کشیده شدن” ، “باران، بخار و سرعت؛ راه‌آهن بزرگ غربی” ، “طوفان برف؛ کشتی بخار در دهانه بندر” ، “نور و رنگ (مرگ اوزایوس)” و همچنین “طوفان در حال وزیدن، هات‌ولز” که همان اثر کشف شده در سال ۲۰۲۵ پس از ۱۵۰ سال فراموشی است.

شاعر رنگ و نور

ترنر هم شبیه به بیشتر هنرمندان، درون‌گرا و گوشه گیر بود و رفتارهای عجیبی داشت و همین خلقیات باعث تفاوت او از دیگران و ترجیحش به انزوا شده بود.

خلق و خویی که ریشه در کودکی اش داشت؛ از مادری که از بیماری اعصاب و روان رنج می برد و او مجبور بود تا بیشتر کودکی اش را با اقوامش بسر ببرد یا روابط نزدیکش با پدر، باعث شد تا پس از مرگ پدر دچار افسردگی شدید شود. او در سال‌های پایانی زندگی روز به روز منزوی تر می شد و بیشتر اوقات خود را در خلوت و تنهایی و پیله ای که دور خودش تنیده بود در خانه‌ای کوچک در چلسی بسر برد.

“ترنر” تأثیر عمیقی بر هنر نقاشی گذاشت تا جایی که نقاشان جای پای گام های استوار او نهادند و شیوه راهش منبع الهام بخشی برای دیگر نقاشان نسل‌ های بعد از او شد.

آثار او تکاپویی را ایجاد کرد که منبعی برای امپرسیونیست‌ها شد. “کلود مونه” و “ویستیلر” چهره های نام آشنای این سبکِ نقاشی تحت تاثیر آثار “ترنر” در امپرسیونیسم رشد کردند.

“ترنر” را نه تنها به‌عنوان هنرمند بزرگی که در زمینه منظره، بلکه به‌عنوان اندیشمند و شاعر رنگ و نور می شناسند.

آثار او روایتگرند؛ روایتگر طیفی از رنگ و نور که لطیف ترین و حزن انگیز ترین واژه ها را در خود مستتر دارد.

 

به اشتراک بگذارید

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

پست های مرتبط